Festivales

La más joven de las plataformas áureas españolas, nacida en 2022 y producida por el Teatro La Fundición, encajada en el calendario entre la Semana Santa y la Feria. Mezcla deliberadamente textos canónicos con clown, títeres y creación contemporánea; escala pequeña y urbana más que monumental.

El festival español más próximo en espíritu al viejo modelo del Chamizal: un híbrido real de congreso y programación escénica, organizado por el Instituto de Estudios Almerienses. En 2026 reunió a dieciséis compañías en el Teatro Apolo, el Auditorio Maestro Padilla, Roquetas de Mar, la Catedral y la calle. Su dominio oficial, siglodeoroalmeria.es, ha dejado de funcionar.

Nacido en 2001 y hoy explícitamente definido como Festival Hispanoamericano del Siglo de Oro, con un eje transatlántico marcado. Programa unos 75 espectáculos entre teatro, danza y música, en el Corral de Comedias de 1601, el corral cubierto más antiguo conservado, el Teatro Salón Cervantes y patios universitarios.

Fundado en 1990 y áureo por vocación explícita, es el contrapeso extremeño al foco grecolatino de Mérida. Se representa al aire libre en el casco antiguo declarado Patrimonio de la Humanidad, con la Plaza de San Jorge como escenario principal y el Gran Teatro para la programación de sala.

Festival pequeño y de gran atmósfera en el Claustro de Santo Domingo, con el respaldo de la Diputación de Albacete y la JCCM. Conviene precisar que su noción de «clásico» es amplia: ha programado a Sófocles y Plauto junto a la comedia española, de modo que no es un festival áureo en sentido estricto.

El festival de referencia del campo, nacido en 1978 como Jornadas de Teatro Clásico Español. Ocupa una veintena de espacios de la ciudad, con el Corral de Comedias de 1628 como corazón, más el Hospital de San Juan, patios palaciegos y la Plaza Mayor. Convoca el Premio Corral de Comedias y las secciones competitivas Almagro Off y Barroco Infantil.

El más integrado académicamente de los festivales españoles, en convenio con la Universidad de Valladolid y dirigido por Héctor Urzáiz. Se celebra en la Corrala del Palacio del Caballero de Olmedo y en el Centro de Artes Escénicas San Pedro, con Jornadas sobre teatro clásico y el Curso de interpretación «Fernando Urdiales» en paralelo.

Organizado por la Diputació de Castelló dentro del castillo templario del Papa Luna. Utiliza el Patio de Armas, los Jardines del Castillo y el Salón Gótico, con una sección de calle, Clásicos en la Calle, en el Paseo Marítimo. Formato mediano y fuerte presencia de compañías valencianas, aragonesas y extremeñas.

Contrapunto off y experimental del circuito institucional, con base en Nave 73 y satélites en la Sala Tarambana y El Umbral de Primavera. Compañías emergentes, salas pequeñas y presupuestos mínimos: es un buen barómetro de lo que las generaciones jóvenes están haciendo con la comedia.

Creado en 2025, es interdisciplinar (teatro, música, danza, instalación, performance) y lee el barroco desde perspectivas feministas y decoloniales, con Sor Juana como intelectual insurgente. Ocupa el Centro Cultural Helénico, el Claustro de Sor Juana, el Teatro Sergio Magaña y el Museo de Sitio de Nepantla. Aún sin dominio propio estable.

Se celebra en el Conventual de San Benito, sede renacentista de la Orden de Alcántara, cuya galería es uno de los escenarios al aire libre más espectaculares de España. Funciona además como plataforma del sector escénico extremeño: en 2026, trece de sus veinte compañías profesionales lo eran.

Organizado por el Teatro Libre de Bogotá en su sede del Centro. Reúne compañías colombianas, mexicanas y españolas en torno al repertorio clásico; en 2026 programó Antona García de Tirso y un Don Quijote cervantino.

Organizado por Diversifying the Classics (UCLA) bajo la dirección artística de Barbara Fuchs, es de hecho el sucesor estadounidense del Chamizal. Programa en español y en inglés, de la lectura escenificada a la adaptación completa, con entrada libre previa inscripción. La AHCT es socio explícito y celebra su congreso en paralelo.

El mayor festival artístico de América Latina, nacido en 1972 de los Entremeses cervantinos que la Universidad de Guanajuato representaba en la Plaza de San Roque desde 1953. Ese núcleo áureo sigue vivo, aunque la inmensa mayoría de su programación no es Siglo de Oro: conviene consignarlo como festival que lo incluye, no que lo define.

No es un festival áureo, pero sí el único de Europa fuera de España con una línea clásica recurrente: compañías españolas en español con sobretítulos en inglés, con el apoyo del Instituto Cervantes de Londres. En 2026 programó La Celestina de Bambalina Teatre Practicable.

No es un festival convencional sino un corral de comedias reconstruido con balas de paja en Madrid Río, dirigido por Rodrigo Arribas. Programa repertorio áureo todo el año, con campañas escolares y coloquios Apartes tras función; es, en la práctica, el único corral dedicado al Siglo de Oro en Madrid.

Organizado por la CNTC «Fénix Novohispano» de Francisco Hernández Ramos, lleva la comedia áurea y novohispana a recintos históricos del centro de la capital mexicana, de la Sinagoga Histórica Justo Sierra al Palacio de la Escuela de Medicina, con extensión a Santa Prisca en Taxco.